Дом >  Новости >  Звезда «Стражей Галактики» присматривается к роли в DCU

Звезда «Стражей Галактики» присматривается к роли в DCU

Authore: EmmaОбновлять:Nov 10,2024

Звезда «Стражей Галактики» присматривается к роли в DCU

Босс DCU Джеймс Ганн известен тем, что прибегал к помощи своих многочисленных друзей для участия в различных проектах. Теперь актер из франшизы «Стражи Галактики» от Marvel Studios подтвердил, что его рассматривают на роль в предстоящей вселенной DC.

DCU готовится запустить новую общую вселенную персонажей DC в надежды на больший успех, чем бывшая Расширенная вселенная DC, которая стартовала с «Человека из стали» Зака ​​Снайдера и впоследствии пострадала от вмешательства студии и противоречивых представлений. Несмотря на то, что DCEU имела немало кассовых успехов, было немало финансовых провалов и общее отсутствие сплоченности между определенными проектами, а фанаты часто задавались вопросом, как связаны между собой некоторые фильмы и шоу. Warner Bros. надеется, что новый DCU сможет избежать этих ошибок под руководством Ганна, который наиболее известен своей работой над фильмами «Стражи Галактики» и может привести в Вашингтон несколько знакомых лиц.

Агенты Фэндома сообщают, что актриса «Стражей Галактики» «Богомол» Пом Клементьефф повторила, что обсуждала возможность присоединения к DCU с Ганном. Клементьефф подтвердила разговоры с Ганн во время посещения Superhero Comic Con в Сан-Антонио, где ее спросили, какого персонажа она хотела бы сыграть в DCU. Звезда «Стражей Галактики» ответила: «Вы действительно думаете, что я отвечу на этот вопрос?» Хотя Клементьефф не сообщила подробностей, она подтвердила, что у Ганна есть конкретный персонаж, которого она сможет сыграть.

Я просто хочу продолжать работать с Джеймсом, поэтому мы будем продолжать пытаться найти способы сделать это [...] Да, мы говорили об одном конкретном персонаже, но я не могу сейчас говорить об этом

Клементьефф также вспомнила о своем времени работы с Ганном, играя Мантиса. франшизе «Стражи Галактики» «Я всегда мечтал стать Людьми Икс или частью фильма Marvel. Затем я увидел первых «Стражей Галактики», и это стал мой первый фильм Marvel. Потом меня взяли во второй. Мне так повезло». Будучи последним вкладом Ганна во франшизу, «Стражи Галактики. Том 3» закончились расформированием команды и формированием нового состава под руководством Ракетного Енота. Хотя это, казалось бы, ознаменовало конец для поклонников персонажей «Стражей Галактики». влюбилась в более чем 3 фильма, Клементьефф готова повторить свою роль Богомола при подходящих обстоятельствах.

Я всегда открыта для этого, мне нравится этот персонаж, и я уверен, что фанатам понравится. вижу, но не знаю. Это зависит от проекта

.

Комментарии Клементьефф подтвердили ее предыдущие заявления о присоединении к DCU Ганна. Ганн подтвердила комментарии Клементьефф на тему «Три» после опровержения сообщений о том, что она снялась в его предстоящем фильме о Супермене вместе с Дэвидом Коренсветом, Рэйчел Броснахэн и другими. Хотя эти сообщения были неверными, Ганн повторил заявления Клементьефф, подтвердив, что у них были разговоры о том, чтобы ввести ее в DCU в качестве конкретного персонажа, «который не имеет ничего общего с его фильмом о Супермене». К сожалению, Ганн и Клементьефф не раскрыли никаких подробностей о персонаже DC, который они имеют в виду.

Конечно, не все в восторге от того, что Ганн потенциально нанимает таланты MCU для DCU. Некоторые люди критикуют Ганна за то, что он набирает в свои проекты одних и тех же актеров, причем его брат Шон Ганн и жена Дженнифер Холланд являются двумя из наиболее известных актеров, часто появляющихся в работах режиссера. Для других это несправедливая критика, учитывая, что несколько режиссеров работают с одними и теми же актерами, а в некоторых случаях эти исполнители связаны с режиссерами. Независимо от точки зрения по этому вопросу, если Клементьефф идеально подходит для любого персонажа, которого Ганн хочет, чтобы она сыграла, возможно, фанатам стоит подождать и посмотреть, как она справится, прежде чем судить.

Фильмы «Стражи Галактики» доступны на Disney Plus.

Последние новости
ROG Xbox Ally X и ROG Xbox Ally появятся в продаже — Microsoft установила цену в 1000 долларов за самую мощную версию на фоне неопределённости с пошлинами

ROG Xbox Ally X и ROG Xbox Ally появятся в продаже — Microsoft установила цену в 1000 долларов за самую мощную версию на фоне неопределённости с пошлинами

Warhammer 40K Animated Universe: Exploring the Grim Darkness
Warhammer 40,000—commonly known as Warhammer 40K—is a dark, dystopian science fantasy universe created by Games Workshop in 1987. Set in the 41st millennium, it presents a galaxy ravaged by eternal war, ruled by a god-king, and teetering on the edge of annihilation. The setting is often summarized by the famous phrase:

Warhammer 40K Animated Universe: Exploring the Grim Darkness Warhammer 40,000—commonly known as Warhammer 40K—is a dark, dystopian science fantasy universe created by Games Workshop in 1987. Set in the 41st millennium, it presents a galaxy ravaged by eternal war, ruled by a god-king, and teetering on the edge of annihilation. The setting is often summarized by the famous phrase: "In the grim darkness of the far future, there is only war." While Warhammer 40K has long been dominated by tabletop wargaming, novels, and miniatures, a growing interest in animated adaptations has sparked dreams of a full-fledged animated universe. Here’s a deep dive into what such a Warhammer 40K Animated Universe could look like—its tone, themes, potential storylines, and why it's both a challenge and a triumph waiting to happen. 🌌 The Tone: A Grim, Gritty, and Mythic Canvas The animated version would not be a superhero saga or a space opera with happy endings. It would be visceral, brutal, and philosophical, blending: Cinematic grandeur (think Dune meets Blade Runner meets Mad Max: Fury Road). Religious fanaticism and cosmic horror (Lovecraftian elements fused with Catholic iconography and Nazi aesthetics). Existential dread and the futility of resistance against an all-consuming fate. Every frame would be saturated in shadow, rust, blood, and fire. The camera would glide over war-torn cities, bone-choked battlefields, and the endless corridors of a dying Imperium. 🐉 Key Factions (Animated Series Explorations) Each major faction could be the focus of a standalone animated series or arc within a larger anthology: 1. The Imperium of Man – The Emperor’s Shadow Tone: Epic tragedy, political intrigue, religious zeal. Plot: Follow a young Imperial Guard officer who discovers a secret heresy within the Ecclesiarchy. As the Emperor’s inhuman rule is revealed through fragmented visions, he must choose between blind obedience and revolution. Visual Style: Baroque grandeur meets industrial decay—massive cathedral-like warships, chanting legions, and stained-glass windows made of alien skulls. 2. Space Marines – Blood and Iron Tone: Heroic tragedy, brotherhood, and madness. Plot: A chapter of Primaris Space Marines is sent to a rogue world to reclaim a lost planet. As they battle daemons, traitors, and their own deteriorating sanity, they confront the truth: the Emperor may have been a false god. Visual Style: Hyper-detailed armor, slow-motion combat, and bursts of psychic flame. Think 300 meets Children of Dune, but with more chains, bolts, and screaming. 3. Orks – War-Born: The Green Tide Tone: Chaotic, absurd, yet oddly poetic. Plot: An Ork WAAAGH! erupts across a dying galaxy, not from malice—but from a strange, psychic force that draws them together in a final, unstoppable surge. A single Ork boy with "weird" instincts becomes the unlikely prophet of this chaotic apocalypse. Visual Style: Vibrant colors, stop-motion textures, and surreal dream logic. Imagine Mortal Kombat meets The NeverEnding Story in a world where everything is made of scrap metal and rage. 4. Chaos – The Screaming Void Tone: Psychological horror, body horror, and mythic descent. Plot: A traitor Warmaster, once a hero, is consumed by Chaos. His descent into madness is told through fragmented dream sequences, where he battles his past self, his dead comrades, and the daemonic gods that whisper in his blood. Visual Style: Surreal landscapes, melting faces, and time-reversing battles. Inspired by Pan’s Labyrinth, The Thing, and Jacob’s Ladder. 5. Tyranids – The Hive Mind’s Hunger Tone: Cosmic horror, inevitability, existential terror. Plot: An alien hive mind that consumes entire planets, not out of hatred, but because it must. Through the eyes of a single xenos scout (a captured human or a dying Genestealer), we witness the Hive Mind not as evil—but as a natural force, like a storm. Visual Style: Organic grotesquerie, pulsating flesh, biomechanical designs, and overwhelming scale. Think Annihilation meets Alien. 6. Eldar – The Weave of Fate Tone: Tragedy, beauty, and decay. Plot: A reclusive Eldar Farseer, cursed by the Weave, tries to stop a vision of the galaxy’s end. But every action she takes only accelerates the apocalypse. The Eldar are not gods—they are ghosts of a dead future. Visual Style: Ethereal lighting, ancient ruins, and haunting music. A melancholy ballet of beauty and destruction. 🎮 Why an Animated Universe Makes Sense Visual Flexibility: 40K is built for animation. The grotesque, the alien, the godlike—all are visual feast. Animation can realize impossible machines, psychic battles, and daemonic horrors that live beyond live-action budgets. Narrative Freedom: Unlike live-action, animation can leap across time and space, flash between multiple timelines, and depict the sheer scale of a galaxy at war. Global Appeal: Animated series can reach younger audiences (with age-rated content) and adult fans alike—like Star Wars: The Clone Wars or The Witcher. 🎥 Potential Animated Series: "The 41st Century Cycle" A multi-season animated anthology series, each season focusing on a different faction, with crossover events. Season 1: The Emperor’s Shadow – Imperium Season 2: WAAAGH! – The Green Tide – Orks Season 3: The Screaming Void – Chaos Season 4: Hive Mind’s Hunger – Tyranids Season 5: The Weave of Fate – Eldar Season 6: The Last Crusade – Crossover finale. The galaxy burns. The Emperor is dead. The Imperium fractures. The Orks rise. The Chaos Gods howl. The Tyranids descend. Only one force remains: the Adeptus Mechanicus, seeking to rebuild the galaxy from the ashes. 🔥 Challenges and Controversies Tone: Balancing grimness with storytelling appeal. Too much darkness may alienate viewers; too much hope undermines the core theme. Fan Backlash: Purists may object to animation over traditional miniatures or novels. Censorship: The extreme violence, gore, and disturbing imagery may require heavy editing for global distribution. But if handled with care—by visionary creators like Denis Villeneuve, Juanjo Guarnido (The Sandman), or David Fincher—the animated 40K universe could become a landmark in genre storytelling. ✨ Final Thought: The Grim Darkness as Art Warhammer 40K is more than war. It's a mythos about humanity’s hubris, the illusion of order, and the eternal struggle against oblivion. An animated universe could turn that grim darkness into something transcendent—a dark symphony of war, faith, and despair, where every explosion is a prayer, and every death a testament to a universe that refuses to end. "Not in war, but in the stillness between bullets, do we find truth." — Anonymous, 41st Millennium 🔔 Will it happen? Not yet. But with the success of Dune: Part Two, The Wheel of Time, and The Lord of the Rings: The Rings of Power, the timing may be right. The Grim Darkness is waiting... And animation may finally give it a voice. 🎬 Stay in the shadows. The war has only just begun.