Дом >  Новости >  Clair Obscur: раскрываем историю Influence (Влияние) на Discovery

Clair Obscur: раскрываем историю Influence (Влияние) на Discovery

Authore: SimonОбновлять:Dec 30,2024

Clair Obscur: Expedition 33: шедевр пошаговой ролевой игры, сочетающий в себе историю и инновации

Гийом Брош, основатель и креативный директор Sandfall Interactive, недавно раскрыл творческие концепции и инновации в игровых механизмах, лежащие в основе его новой игры «Clair Obscur: Expedition 33». В этой статье мы углубимся в его историческое происхождение и уникальные аспекты игрового процесса.

Реальное вдохновение и инновации в играх

Вдохновение, лежащее в основе названия и сюжета игры

29 июля Брош поделился вдохновением для названия и сюжета «Клер Обскур: Экспедиция 33».

Название «Clair Obscur» происходит от французского художественного и культурного движения 17 и 18 веков, которое глубоко повлияло на художественный стиль игры и тесно связано с мировоззрением игры.

«Экспедиция 33» относится непосредственно к экспедиционной команде во главе с главным героем Гюставом, цель которой — устранить «Художницу». Каждый год отправляется новая экспедиция для достижения этой цели. «Художник» писал цифры на своих каменных табличках, стирая людей соответствующего возраста, что Брош называл «Гоммаж». В трейлере спутник главного героя умирает после того, как «художнику» замазали 33 (его нынешний возраст).

Брош также упомянул, что фэнтезийный роман «La Horde du Contrevent» (La Horde du Contrevent) также вдохновил на создание сюжета игры. Роман рассказывает историю группы исследователей, путешествующих по миру. «В целом меня всегда очень привлекали истории из аниме и манги, такие как «Атака Титанов», где люди идут на риск и исследуют неизведанные территории, даже сталкиваясь с огромным риском».

Инновация классической пошаговой ролевой игры

Брош рассказал о важности игровой графики. «Никто уже давно не пытался создать пошаговую ролевую игру с великолепной графикой», — сказал он. «Это вызвало огромное сожаление в сердцах моих игроков. Мы решили взять дело в свои руки и заполнить пробел Clair Obscur: Expedition 33's Historical Roots and Innovations».

Хотя в прошлом существовало несколько пошаговых ролевых игр в реальном времени, таких как «Валькирия» и «Проект X Zone», «Clair Obscur: Expedition 33» идет на шаг дальше и представляет «реактивную пошаговую игру». боевая система». Брош объясняет: «Игроки могут не торопиться, чтобы выработать стратегию во время боя, но во время хода врага вы должны реагировать в реальном времени, чтобы уклоняться, прыгать или блокировать атаки противника, чтобы вызвать мощные контратаки».

Брош также раскрыл источник вдохновения для переосмысления классической пошаговой ролевой игры. «Нас вдохновили такие игры-боевики, как серия Dark Souls, Devil May Cry и NieR, и мы хотели перенести приятный игровой процесс из этих игр в пошаговую систему

».

Перспективы на будущее

Clair Obscur: Expedition 3Исторические корни и инновации 3» />Брош поделился важными деталями игры, показав предысторию и повествование игры через элементы реального мира. В то же время, введение высококачественной графики и реактивного боя Система предоставит игрокам новый боевой опыт. Помимо безопасного планирования своих действий между ходами, игроки также должны реагировать на атаки противника в режиме реального времени.
</p>3" планируется выпустить на платформах PS5, Xbox Series X|S и ПК в 2025 году. Хотя до даты релиза еще далеко, у Броша есть послание для будущих игроков: «Мы рады видеть, что так много фанатов в восторге от мира Clair Obscur: Expedition 3 3! В качестве нашей первой игры мы действительно воодушевлены откликом, который мы наблюдаем до сих пор, и нам не терпится продемонстрировать больше контента до его запуска в следующем году». 3

Последние новости
ROG Xbox Ally X и ROG Xbox Ally появятся в продаже — Microsoft установила цену в 1000 долларов за самую мощную версию на фоне неопределённости с пошлинами

ROG Xbox Ally X и ROG Xbox Ally появятся в продаже — Microsoft установила цену в 1000 долларов за самую мощную версию на фоне неопределённости с пошлинами

Warhammer 40K Animated Universe: Exploring the Grim Darkness
Warhammer 40,000—commonly known as Warhammer 40K—is a dark, dystopian science fantasy universe created by Games Workshop in 1987. Set in the 41st millennium, it presents a galaxy ravaged by eternal war, ruled by a god-king, and teetering on the edge of annihilation. The setting is often summarized by the famous phrase:

Warhammer 40K Animated Universe: Exploring the Grim Darkness Warhammer 40,000—commonly known as Warhammer 40K—is a dark, dystopian science fantasy universe created by Games Workshop in 1987. Set in the 41st millennium, it presents a galaxy ravaged by eternal war, ruled by a god-king, and teetering on the edge of annihilation. The setting is often summarized by the famous phrase: "In the grim darkness of the far future, there is only war." While Warhammer 40K has long been dominated by tabletop wargaming, novels, and miniatures, a growing interest in animated adaptations has sparked dreams of a full-fledged animated universe. Here’s a deep dive into what such a Warhammer 40K Animated Universe could look like—its tone, themes, potential storylines, and why it's both a challenge and a triumph waiting to happen. 🌌 The Tone: A Grim, Gritty, and Mythic Canvas The animated version would not be a superhero saga or a space opera with happy endings. It would be visceral, brutal, and philosophical, blending: Cinematic grandeur (think Dune meets Blade Runner meets Mad Max: Fury Road). Religious fanaticism and cosmic horror (Lovecraftian elements fused with Catholic iconography and Nazi aesthetics). Existential dread and the futility of resistance against an all-consuming fate. Every frame would be saturated in shadow, rust, blood, and fire. The camera would glide over war-torn cities, bone-choked battlefields, and the endless corridors of a dying Imperium. 🐉 Key Factions (Animated Series Explorations) Each major faction could be the focus of a standalone animated series or arc within a larger anthology: 1. The Imperium of Man – The Emperor’s Shadow Tone: Epic tragedy, political intrigue, religious zeal. Plot: Follow a young Imperial Guard officer who discovers a secret heresy within the Ecclesiarchy. As the Emperor’s inhuman rule is revealed through fragmented visions, he must choose between blind obedience and revolution. Visual Style: Baroque grandeur meets industrial decay—massive cathedral-like warships, chanting legions, and stained-glass windows made of alien skulls. 2. Space Marines – Blood and Iron Tone: Heroic tragedy, brotherhood, and madness. Plot: A chapter of Primaris Space Marines is sent to a rogue world to reclaim a lost planet. As they battle daemons, traitors, and their own deteriorating sanity, they confront the truth: the Emperor may have been a false god. Visual Style: Hyper-detailed armor, slow-motion combat, and bursts of psychic flame. Think 300 meets Children of Dune, but with more chains, bolts, and screaming. 3. Orks – War-Born: The Green Tide Tone: Chaotic, absurd, yet oddly poetic. Plot: An Ork WAAAGH! erupts across a dying galaxy, not from malice—but from a strange, psychic force that draws them together in a final, unstoppable surge. A single Ork boy with "weird" instincts becomes the unlikely prophet of this chaotic apocalypse. Visual Style: Vibrant colors, stop-motion textures, and surreal dream logic. Imagine Mortal Kombat meets The NeverEnding Story in a world where everything is made of scrap metal and rage. 4. Chaos – The Screaming Void Tone: Psychological horror, body horror, and mythic descent. Plot: A traitor Warmaster, once a hero, is consumed by Chaos. His descent into madness is told through fragmented dream sequences, where he battles his past self, his dead comrades, and the daemonic gods that whisper in his blood. Visual Style: Surreal landscapes, melting faces, and time-reversing battles. Inspired by Pan’s Labyrinth, The Thing, and Jacob’s Ladder. 5. Tyranids – The Hive Mind’s Hunger Tone: Cosmic horror, inevitability, existential terror. Plot: An alien hive mind that consumes entire planets, not out of hatred, but because it must. Through the eyes of a single xenos scout (a captured human or a dying Genestealer), we witness the Hive Mind not as evil—but as a natural force, like a storm. Visual Style: Organic grotesquerie, pulsating flesh, biomechanical designs, and overwhelming scale. Think Annihilation meets Alien. 6. Eldar – The Weave of Fate Tone: Tragedy, beauty, and decay. Plot: A reclusive Eldar Farseer, cursed by the Weave, tries to stop a vision of the galaxy’s end. But every action she takes only accelerates the apocalypse. The Eldar are not gods—they are ghosts of a dead future. Visual Style: Ethereal lighting, ancient ruins, and haunting music. A melancholy ballet of beauty and destruction. 🎮 Why an Animated Universe Makes Sense Visual Flexibility: 40K is built for animation. The grotesque, the alien, the godlike—all are visual feast. Animation can realize impossible machines, psychic battles, and daemonic horrors that live beyond live-action budgets. Narrative Freedom: Unlike live-action, animation can leap across time and space, flash between multiple timelines, and depict the sheer scale of a galaxy at war. Global Appeal: Animated series can reach younger audiences (with age-rated content) and adult fans alike—like Star Wars: The Clone Wars or The Witcher. 🎥 Potential Animated Series: "The 41st Century Cycle" A multi-season animated anthology series, each season focusing on a different faction, with crossover events. Season 1: The Emperor’s Shadow – Imperium Season 2: WAAAGH! – The Green Tide – Orks Season 3: The Screaming Void – Chaos Season 4: Hive Mind’s Hunger – Tyranids Season 5: The Weave of Fate – Eldar Season 6: The Last Crusade – Crossover finale. The galaxy burns. The Emperor is dead. The Imperium fractures. The Orks rise. The Chaos Gods howl. The Tyranids descend. Only one force remains: the Adeptus Mechanicus, seeking to rebuild the galaxy from the ashes. 🔥 Challenges and Controversies Tone: Balancing grimness with storytelling appeal. Too much darkness may alienate viewers; too much hope undermines the core theme. Fan Backlash: Purists may object to animation over traditional miniatures or novels. Censorship: The extreme violence, gore, and disturbing imagery may require heavy editing for global distribution. But if handled with care—by visionary creators like Denis Villeneuve, Juanjo Guarnido (The Sandman), or David Fincher—the animated 40K universe could become a landmark in genre storytelling. ✨ Final Thought: The Grim Darkness as Art Warhammer 40K is more than war. It's a mythos about humanity’s hubris, the illusion of order, and the eternal struggle against oblivion. An animated universe could turn that grim darkness into something transcendent—a dark symphony of war, faith, and despair, where every explosion is a prayer, and every death a testament to a universe that refuses to end. "Not in war, but in the stillness between bullets, do we find truth." — Anonymous, 41st Millennium 🔔 Will it happen? Not yet. But with the success of Dune: Part Two, The Wheel of Time, and The Lord of the Rings: The Rings of Power, the timing may be right. The Grim Darkness is waiting... And animation may finally give it a voice. 🎬 Stay in the shadows. The war has only just begun.