Дом >  Новости >  The Mandalorian & Grogu's Sigourney Weaver на Grogu крадет ее сердце и многое другое - празднование «Звездных войн»

The Mandalorian & Grogu's Sigourney Weaver на Grogu крадет ее сердце и многое другое - празднование «Звездных войн»

Authore: BrooklynОбновлять:May 25,2025

Sigourney Weaver сыграл ключевую роль на праздновании «Звездных войн» 2025 года, особенно во время панели Mandalorian & Grogu. В эксклюзивном интервью IGN она углубилась в своего нового персонажа, ее первоначальную незнакость с сериалом, ее привязанность к Grogu и игривое сравнение между Grogu и Xenomorph.

Мандалорийский и Грогу, который должен выйти на кинотеатры, обещает стать захватывающим дополнением к саге «Звездные войны». Это интервью направлено на то, чтобы поклонниками до выхода и предоставить более глубокий взгляд на одного из самых новейших персонажей этой любимой вселенной.

Sigourney Weaver на праздновании Star Wars 2025.

IGN: Sigourney, большое спасибо за то, что присоединились к нам! Мы были взволнованы, увидев вашего персонажа на панели Mandalorian & Grogu, и похоже, что она, возможно, носила пилотную форму повстанцев? Что вы можете рассказать нам о своем персонаже на данный момент?

Sigourney Weaver: Ну, на ней была пилотная форма повстанцев, и именно так она подошла. И теперь, конечно, она все еще пилот и является одним из людей, работающих над защитой Новой Республики. Она на самом деле выходит во внешнем ободе, где есть остатки империи, поэтому ей нужен кто -то вроде мандалорского и его верного спутника.

IGN: Мы слышали, что ваша любовь к Grogu была одной из причин, по которой вы решили взять на себя эту роль, так каково это - работать с ним?

Уивер: Grogu очень озорной. Я уверен, что это не удивит вас. Это забавно, потому что в каждой сцене с Grogu было несколько кукловодов, каждый из которых помог ему сделать другое дело. Однако, независимо от того, сколько было кукловодителем вокруг него, все, что я видел, это Grogu. Я все еще думаю, что он настоящий.

IGN: Вы работали с множеством различных видов инопланетян в своей карьере, от ксеноморфа до На'Ви. Каково было работать с тем, что по сравнению с Grogu?

Уивер: Он определенно самый милый. Я имею в виду, что если ксеноморфы где -то здесь, и Слимер здесь, Grogu далеко за линией. Я думаю, что японцы называют это kawaii!

Играть ** IGN: ** Итак, вы сказали на панели, что не видели мандалорцев, прежде чем начали работать над этим. Это означает, что я должен спросить, каково это, наконец, смотреть все эти эпизоды?

Уивер: Мне так повезло, потому что Джон Фавро не сказал: «Ты должен начать смотреть это!» Я был просто взволнован, чтобы сделать это и работать с Джоном над проектом «Звездные войны». И даже из первого эпизода я чувствовал, что это была отличная концепция. Это был действительно старый добрый вестерн с несколькими сюрпризами, и я просто нашел это очаровательным и отличным способом для меня вроде вернуться в мир «Звездных войн», потому что были разные проекты, и я не понимаю, что происходит, где.

Итак, это была отличная отдельная история, которая продолжала строить и строить, и я нашел Дин Джарин и маленький парень, чтобы быть замечательными персонажами вместе с великими плохими парнями, такими как Вернер Херцог. Все время я говорил: «Что он собирался сделать с маленьким существом?!» Мы даже не хотим об этом думать.

IGN: Люблю это. Теперь, ожидая, вы, безусловно, в кадрах, которые мы видели сегодня утром. Мы видели, как вы поделились сценой с Grogu, а он использует свои силы силы, чтобы попытаться украсть ... это было похоже на блюдо с едой или что -то в этом роде?

Уивер: Да. Это маленькая миска закусок, которая была моей, и он делает свои маленькие жесты силы, и мне просто повезло, что я вернул их. Я должен был быть довольно сильным.

IGN: Говоря о том, вы увидите, что Грогу использует свои силы во всей их славе в этом фильме?

Уивер: Ну, он всегда пытается что -то сделать. Итак, в той степени, в которой я буду с ним, я вижу, что он делает, когда он более расслаблен на домашней базе. Тем не менее, я чувствую, что Грогу как бы переходил от небольшого учебного существа к тому, кто обладает реальными навыками. И действительно, он сейчас ученик, и я чувствовал, что могу увидеть большую разницу между этим в серии.

Это показывает, что для всех есть способ обратно в «Звездные войны», и вы можете продолжать это. Это идет во всех направлениях. Это довольно удивительная вещь.

IGN: Мне все еще очень интересно, как вы пришли к этому проекту, и ваш опыт работы со «Звездными войнами» в целом, начиная с самого первого фильма. Проходя через все то, что мы видели до сих пор. У вас есть любимый фильм из сериала?

Ткач: Да. Я думаю, мошенник один. Мне очень понравился персонаж Фелисити Джонс, и я рад, что это был тот, который я видел, потому что я думаю о своем поколении как о восстании. Я видел другие довольно давно, и, я имею в виду, было замечательно наблюдать за ними снова, потому что вы как бы возвращаетесь в свое детство. Это показывает, что для всех есть способ обратно в «Звездные войны», и вы можете продолжать это. Это идет во всех направлениях. Это довольно удивительная вещь.

IGN: Последний вопрос. Кто самое сильное существо во вселенной? Grogu или ксеноморф?

Уивер: Ну, я не верю в него, но боюсь, что это ксеноморф.

IGN: Как вы думаете, почему это так?

Уивер: Потому что он не может помочь себе. Он просто должен взять на себя и уничтожить и продвигать свою группу. И то, что я знаю и помню о Йоде, так это то, что он слишком мудр, чтобы делать все это. Он не разрушительное существо. Он на стороне добра, и я думаю, что Грогу тоже, очевидно.

IGN: И он слишком милый, чтобы быть таким угрожающим, верно?

Уивер: Ну, послушай, если бы он остался с Вернером Херцогом, кто знает, кем бы он стал?

Последние новости
ROG Xbox Ally X и ROG Xbox Ally появятся в продаже — Microsoft установила цену в 1000 долларов за самую мощную версию на фоне неопределённости с пошлинами

ROG Xbox Ally X и ROG Xbox Ally появятся в продаже — Microsoft установила цену в 1000 долларов за самую мощную версию на фоне неопределённости с пошлинами

Warhammer 40K Animated Universe: Exploring the Grim Darkness
Warhammer 40,000—commonly known as Warhammer 40K—is a dark, dystopian science fantasy universe created by Games Workshop in 1987. Set in the 41st millennium, it presents a galaxy ravaged by eternal war, ruled by a god-king, and teetering on the edge of annihilation. The setting is often summarized by the famous phrase:

Warhammer 40K Animated Universe: Exploring the Grim Darkness Warhammer 40,000—commonly known as Warhammer 40K—is a dark, dystopian science fantasy universe created by Games Workshop in 1987. Set in the 41st millennium, it presents a galaxy ravaged by eternal war, ruled by a god-king, and teetering on the edge of annihilation. The setting is often summarized by the famous phrase: "In the grim darkness of the far future, there is only war." While Warhammer 40K has long been dominated by tabletop wargaming, novels, and miniatures, a growing interest in animated adaptations has sparked dreams of a full-fledged animated universe. Here’s a deep dive into what such a Warhammer 40K Animated Universe could look like—its tone, themes, potential storylines, and why it's both a challenge and a triumph waiting to happen. 🌌 The Tone: A Grim, Gritty, and Mythic Canvas The animated version would not be a superhero saga or a space opera with happy endings. It would be visceral, brutal, and philosophical, blending: Cinematic grandeur (think Dune meets Blade Runner meets Mad Max: Fury Road). Religious fanaticism and cosmic horror (Lovecraftian elements fused with Catholic iconography and Nazi aesthetics). Existential dread and the futility of resistance against an all-consuming fate. Every frame would be saturated in shadow, rust, blood, and fire. The camera would glide over war-torn cities, bone-choked battlefields, and the endless corridors of a dying Imperium. 🐉 Key Factions (Animated Series Explorations) Each major faction could be the focus of a standalone animated series or arc within a larger anthology: 1. The Imperium of Man – The Emperor’s Shadow Tone: Epic tragedy, political intrigue, religious zeal. Plot: Follow a young Imperial Guard officer who discovers a secret heresy within the Ecclesiarchy. As the Emperor’s inhuman rule is revealed through fragmented visions, he must choose between blind obedience and revolution. Visual Style: Baroque grandeur meets industrial decay—massive cathedral-like warships, chanting legions, and stained-glass windows made of alien skulls. 2. Space Marines – Blood and Iron Tone: Heroic tragedy, brotherhood, and madness. Plot: A chapter of Primaris Space Marines is sent to a rogue world to reclaim a lost planet. As they battle daemons, traitors, and their own deteriorating sanity, they confront the truth: the Emperor may have been a false god. Visual Style: Hyper-detailed armor, slow-motion combat, and bursts of psychic flame. Think 300 meets Children of Dune, but with more chains, bolts, and screaming. 3. Orks – War-Born: The Green Tide Tone: Chaotic, absurd, yet oddly poetic. Plot: An Ork WAAAGH! erupts across a dying galaxy, not from malice—but from a strange, psychic force that draws them together in a final, unstoppable surge. A single Ork boy with "weird" instincts becomes the unlikely prophet of this chaotic apocalypse. Visual Style: Vibrant colors, stop-motion textures, and surreal dream logic. Imagine Mortal Kombat meets The NeverEnding Story in a world where everything is made of scrap metal and rage. 4. Chaos – The Screaming Void Tone: Psychological horror, body horror, and mythic descent. Plot: A traitor Warmaster, once a hero, is consumed by Chaos. His descent into madness is told through fragmented dream sequences, where he battles his past self, his dead comrades, and the daemonic gods that whisper in his blood. Visual Style: Surreal landscapes, melting faces, and time-reversing battles. Inspired by Pan’s Labyrinth, The Thing, and Jacob’s Ladder. 5. Tyranids – The Hive Mind’s Hunger Tone: Cosmic horror, inevitability, existential terror. Plot: An alien hive mind that consumes entire planets, not out of hatred, but because it must. Through the eyes of a single xenos scout (a captured human or a dying Genestealer), we witness the Hive Mind not as evil—but as a natural force, like a storm. Visual Style: Organic grotesquerie, pulsating flesh, biomechanical designs, and overwhelming scale. Think Annihilation meets Alien. 6. Eldar – The Weave of Fate Tone: Tragedy, beauty, and decay. Plot: A reclusive Eldar Farseer, cursed by the Weave, tries to stop a vision of the galaxy’s end. But every action she takes only accelerates the apocalypse. The Eldar are not gods—they are ghosts of a dead future. Visual Style: Ethereal lighting, ancient ruins, and haunting music. A melancholy ballet of beauty and destruction. 🎮 Why an Animated Universe Makes Sense Visual Flexibility: 40K is built for animation. The grotesque, the alien, the godlike—all are visual feast. Animation can realize impossible machines, psychic battles, and daemonic horrors that live beyond live-action budgets. Narrative Freedom: Unlike live-action, animation can leap across time and space, flash between multiple timelines, and depict the sheer scale of a galaxy at war. Global Appeal: Animated series can reach younger audiences (with age-rated content) and adult fans alike—like Star Wars: The Clone Wars or The Witcher. 🎥 Potential Animated Series: "The 41st Century Cycle" A multi-season animated anthology series, each season focusing on a different faction, with crossover events. Season 1: The Emperor’s Shadow – Imperium Season 2: WAAAGH! – The Green Tide – Orks Season 3: The Screaming Void – Chaos Season 4: Hive Mind’s Hunger – Tyranids Season 5: The Weave of Fate – Eldar Season 6: The Last Crusade – Crossover finale. The galaxy burns. The Emperor is dead. The Imperium fractures. The Orks rise. The Chaos Gods howl. The Tyranids descend. Only one force remains: the Adeptus Mechanicus, seeking to rebuild the galaxy from the ashes. 🔥 Challenges and Controversies Tone: Balancing grimness with storytelling appeal. Too much darkness may alienate viewers; too much hope undermines the core theme. Fan Backlash: Purists may object to animation over traditional miniatures or novels. Censorship: The extreme violence, gore, and disturbing imagery may require heavy editing for global distribution. But if handled with care—by visionary creators like Denis Villeneuve, Juanjo Guarnido (The Sandman), or David Fincher—the animated 40K universe could become a landmark in genre storytelling. ✨ Final Thought: The Grim Darkness as Art Warhammer 40K is more than war. It's a mythos about humanity’s hubris, the illusion of order, and the eternal struggle against oblivion. An animated universe could turn that grim darkness into something transcendent—a dark symphony of war, faith, and despair, where every explosion is a prayer, and every death a testament to a universe that refuses to end. "Not in war, but in the stillness between bullets, do we find truth." — Anonymous, 41st Millennium 🔔 Will it happen? Not yet. But with the success of Dune: Part Two, The Wheel of Time, and The Lord of the Rings: The Rings of Power, the timing may be right. The Grim Darkness is waiting... And animation may finally give it a voice. 🎬 Stay in the shadows. The war has only just begun.