Ridley Scott's Lost Dune: revelando un secreto de 40 años
Esta semana marca décadas desde que David Lynch dune se estrenó, un fracaso de taquilla que luego cultivó un culto devoto seguido. Su marcado contraste con la reciente adaptación de Denis Villeneuve ha impulsado el renovado interés en la historia de la franquicia. Este artículo profundiza en un capítulo previamente desconocido: Ridley Scott's abandonado Dune
Proyecto.Gracias al descubrimiento de T.D. Nguyen de un draft de 133 páginas de octubre de 1980 dentro de los Archivos de Coleman Luck, ahora tenemos acceso al guión de Rudy Wurlitzer, una reescritura de arriba hacia abajo encargada por Scott después de la adaptación de guiones de Frank Herbert. Este borrador, claramente pretendido como parte uno de una epopeya de dos partes, revela una visión drásticamente diferente a las interpretaciones de Lynch o Villeneuve.
El guión de Wurlitzer, descrito por Scott como "bastante bueno", ofrece una toma más oscura, más violenta y política política. Varios factores contribuyeron a su desaparición, incluido el dolor personal de Scott, los desacuerdos de ubicación, los excesos de presupuesto y el encanto del proyecto Blade Runner <-🎵>. Sin embargo, un factor clave, como señaló el ejecutivo universal Thom Mount, fue la falta de aclamación universal del guión.
Un Paul Atreides reinventado
Wurlitzer's dune se abre con una secuencia de ensueño que representa ejércitos apocalípticos, presagiando el destino de Paul. El guión retrata a un Paul, de siete años, que muestra sus habilidades psíquicas e inocencia salvaje a través de pruebas y confrontaciones. Este Paul es mucho más asertivo que la representación de Lynch, que se hace cargo activamente y se somete a un rápido crecimiento brotador de siete a veintiún años, superando incluso a Duncan Idaho en habilidad.
Stephen Scarlata, productor de Dune de Jodorowsky , señala la diferencia: "La versión de Rudy Wurlitzer de Paul es mucho más asertiva ... personalmente, prefiero la representación de Lynch de Paul. Hay una tensión adicional en creer que Paul podría derrotar a Gurney, solo para darse cuenta de que no lo hace.
El guión presenta un giro fundamental: la muerte del emperador, un catalizador ausente de la novela, sirve como incitante incidente. La lucha de poder posterior y los eventos posteriores se desarrollan con un mayor sentido de intriga política y violencia brutal.
Diferencias y similitudes clave
El script presenta un navegador sorprendentemente diferente, un se visualiza una figura humanoides alargada y mutada. La llegada de los Atreides a Arrakis muestra una estética medieval, enfatizando las espadas y las costumbres feudales. Se destaca el impacto ecológico de la recolección de especias, reflejando el enfoque de Villeneuve en los temas ambientales.Una nueva secuencia de acción representa a Paul y Duncan participando en una pelea de bar brutal, una desviación del enfoque más sutil de la novela al conflicto. El guión también incluye una representación gráfica de la caída de los Atreides, con numerosas muertes y violencia intensa. Los Fremen se presentan como un grupo más endurecido y menos romántico.
El guión omite la controvertida relación incestuosa de Paul/Jessica presente en los borradores anteriores, un cambio significativo que apaciguó tanto a Herbert como de Laurentiis. Sin embargo, todavía conserva momentos de intensa intimidad entre madre e hijo.
El cazador-solicitante, una criatura con forma de murciélago con una cabeza de cobra, reemplaza el dispositivo mecánico del libro y otras adaptaciones. El escape de Paul y Jessica al desierto es igualmente intenso, culminando en un aterrizaje dramático y un encuentro cercano con un gusano de arena. La aceptación de Pablo de los Fremen se representa como una alianza estratégica, en lugar de un despertar puramente espiritual.
El guión concluye con una ceremonia de agua de la vida, mostrando un elemento surrealista y místico que recuerda a la visión de Alejandro Jodorowsky. La conclusión de la ceremonia deja a Paul y Jessica preparada para dirigir a los Fremen, preparando el escenario para una posible secuela.
Una visión audaz pero defectuosa
Si bien el guión de Wurlitzer ofrece una interpretación única y convincente de dune , sus desviaciones del material fuente y su violencia extrema probablemente contribuyeron a su rechazo. El guión enfatiza las preocupaciones ecológicas y las complejidades políticas, pero su tono oscuro y su enfoque no convencional pueden haberse considerado demasiado arriesgados para una audiencia convencional en 1980.
El legado de la duna de Scott sigue siendo un fascinante "¿y si?" guión. Si bien nunca llegó a la pantalla, su influencia se puede ver en varios aspectos del trabajo posterior de Scott, y su existencia enriquece nuestra comprensión de la compleja historia detrás de este clásico duradero de ciencia ficción. El enfoque del guión en los temas ecológicos y la intriga política sigue siendo sorprendentemente relevante hoy, destacando el poder duradero de la visión de Herbert.
