El legado duradero de Doom está inextricablemente vinculado a su banda sonora de metal. Desde las influencias de thrash metal inicial del original de 1993 hasta el moderno metalcore de Doom Eternal , el paisaje sónico de la serie ha reflejado su evolución del juego.
La banda sonora original de Doom , fuertemente influenciada por bandas como Pantera y Alice in Chains, estableció una plantilla de energía de alto octanaje complementando perfectamente el juego de ritmo rápido. Las influencias de thrash metal, que recuerdan a Metallica y Anthrax, llevaron a los jugadores a través de los entornos del juego con una intensidad implacable. El puntaje del compositor Bobby Prince sigue siendo icónico, perfectamente sincronizado con el icónico juego de armas del juego.
Doom: The Dark Edad - Capas de pantalla de juego
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El cambio de Doom 3 hacia el horror de supervivencia requirió un enfoque sónico diferente. Si bien la participación de Trent Reznor se consideró inicialmente, Chris Vrenna y Clint Walsh finalmente crearon una puntuación que recuerda a la herramienta, con firmas de tiempo complejas y paisajes sonoros inquietantes que reflejaban la atmósfera del juego.
El reinicio de Doom 2016 marcó un regreso triunfante al ritmo frenético de la serie, con la innovadora banda sonora de Mick Gordon incorporando elementos DJent, creando una experiencia auditiva visceral e inolvidable. Doom Eternal , al tiempo que presentaba el trabajo de Gordon, se inclinó aún más en Metalcore, lo que refleja las tendencias predominantes de finales de 2010 y principios de 2020.
Si bien Doom Eternal es aclamado por la crítica, su sonido más refinado es una desviación de la energía cruda de su predecesor. Esto refleja la evolución del metalcore en sí, y algunos prefieren las obras de bandas de bandas como arquitectos anteriores y menos pulidas.
DOOM: La Edad Media presenta un nuevo capítulo fascinante. Las primeras vistas previas sugieren una banda sonora que combina influencias de thrash clásica con los elementos modernos de heavy metal, reflejando la combinación única del juego de combate clásico y una nueva mecánica. El ritmo más lento y deliberado de combate, que incorpora mechs y criaturas mitológicas, requiere una banda sonora que es brutalmente pesada y dinámicamente versátil. La influencia de bandas como Knocked Loose es evidente en las pistas previsivas.
La jugabilidad de la Edad Media, con su énfasis en el combate de cuartos cerrados y los encuentros a gran escala, promete una experiencia emocionante. La evolución del juego es paralela a la experimentación dentro del metal moderno, incorporando elementos de varios subgéneros. La combinación de la pesadez brutal y los cambios dinámicos en el tempo promete una banda sonora tan innovadora y emocionante como el juego en sí. El potencial de un nuevo álbum icónico de metal que acompaña a Doom: The Dark Ages es alto.
